Otra sinopsis de La Historia Oficial

La sección española de la CSI nos invitó a ver la película intitulada La Historia Oficial. En esta noticia vamos a hablar de esa película y de la tragedia de los niños robados en Argentina durante la dictadura militar 1976-1983.

Fue premiada con el Óscar a la mejor película extranjera en 1986

Luis Puenzo, director de esta película, escribió el guion en 1985. Esta película fue renovada 30 años después de su estreno inicial para presentarse en el festival de Cannes y en Lyon y París.

Esa película relata la historia de una familia. Roberto, el padre, es un empresario que trabaja para el Estado. Alicia, la madre, es profesora de historia. Son los padres adoptivos de Gabi. Alicia se hace preguntas sobre el origen de su hija gracias a su amiga que fue torturada y secuestrada por los militares  y a sus alumnos que le pusieron esa duda indirectamente. Las abuelas de la plaza de mayo ya estaban manifestando, y un día, una de ellas se fijó en Gabi y se dió cuenta que le parecía mucho a su hija la cual podría ser la verdadera madre de Gabi. Esta abuela decidió ir a ver a Alicia. Ella se lo tomó muy en serio y decidió  hablarlo con Roberto. Ese no quería hablar de eso ya que sabía que Gabi era una niña robada. Al final de la película, la pareja acaba en conflicto…

En esta película, podemos diferenciar varios puntos de vista:

•           Para la madre es una situación complicada. De un lado tiene a Gabi que es para ella la hija que siempre ha querido tener. La ha educado con amor y como si fuese su propia hija. Pero de otro lado sospecha que Gabi es una de las niñas robadas durante la tragedia que hubo en Argentina en esa época. Durante toda la película Alicia muestra determinación para saber la verdadera identidad de su hija.
•           Roberto que tiene mucho dinero ha querido satisfacer el deseo de Alicia aunque fuera ilegalmente. Podemos ver en la película que Roberto no se entiende con las personas que están a favor del bando comunista como por ejemplo su hermano o su padre.
•           Para la que se supone ser la verdadera abuela de Gabi, es una situación delicada puesto que cree averiguar quién es su nieta al final de la historia. Vemos como intenta convencer Alicia de que Gabi es su nieta enseñándole fotos de su hija que se murió después de haber dado a luz a Gabi.
•           A Gabi la caracteriza su inocencia por no saber quién es realmente y de donde viene, además no sospecha que Alicia no es su verdadera madre.

Por:
David Villard Linares y Daniel Riquelme Navarro

SINOPSIS DE PELICULAS: ALICIA YA NO VIVE AQUÍ

Una de las dos proyecciones a las que asistimos en el Festival Lumière fue a la Alicia ya no vive aquí. No podíamos dejar de ver una de las películas del que ha sido el Premio Lumière 2015, Martin Scorsese. 

Ficha técnica

Director
Martin Scorsese

Reparto
llen Burstyn Alice Hyatt

Kris Kistofferson David

Alfred Lutter Tommy Hyatt
Harvey Keitel Ben

Jodie Foster  Audrey
Diane Ladd Flo
Harry Northup  Barman de Joe & Jim's


Estreno 21 mayo 1976 (1h52min)
Género Drama , Romántico
País EE.UU.

Sinopsis

Alice Hyatt, casada con un repartidor y madre de un rebelde hijo de once años, lleva una vida mediocre en Socorro (Nuevo México). Un día, conversando con su confidente y vecina, recibe la noticia de que su marido ha fallecido en un accidente de tráfico. A partir de ese instante se plantea cambiar totalmente de vida y, tras vender sus escasas pertenencias, ella y su hijo se dirigen a Monterrey (California), su ciudad natal y el único lugar donde Alice cree que podrá hacer realidad el sueño de su vida: cantar.

Algunas críticas

Muy incomprendido en su momento, este estimulante melodrama se encuadra dentro de uno de los arquetipos del cine de su director: el retrato de una soledad. El destino errante de una mujer marcada por el fracaso sentimental daba pie tanto a un agudo retrato introspectivo como a un brillante fresco social. Generó una exitosa serie televisiva: "Alice" (1976-1985). Sensacine

Lo más significativo de este filme aparte de sus excelentes interpretaciones es el guión. Esa historia intimista de una mujer que lucha por sobrevivir en este mundo machista y que se diferencia de las demás por su particular carácter. Tiene un hijo muy cariñoso, pero un tanto pedante y pesado que le acompaña de aquí a allí. Una road movie al estilo mujer luchadora, no como Thelma Y Louise, de modo destructivo, sino que luchadora y reivindicativa. La Guarida del Sith

Prremios

1974: Oscar: Mejor actriz (Burstyn). Nominada a Secundaria (Ladd) y Guión original
1974: 2 nominaciones al Globo de Oro: Actriz (Burstyn), Secundaria (Ladd)
1974: 4 premios BAFTA: Película, Actriz, Guión, Secundaria (Ladd)
1975: Festival de Cannes: Nominada a la Palma de Oro (mejor película)

Tráiler de Alicia ya no vive aquí.

FESTIVAL LUMIÈRE 2015

Director y productor de la película La Historia Oficial (1986)

Luis Adalberto Puenzo nació en la capital de Argentina, Buenos Aires, el 19 de febrero de 1946.
Es director, guionista y productor de cine argentino.

En 1986, trabajó como director de la película La Historia Oficial, relatando la historia de una familia argentina en 1983, después de la dictadura cívico-militar argentina. Durante ésta, muchos niños pequeños desaparecieron. Al finalizar la dictadura, los padres y los abuelos de esos niños quisieron saber la verdad; algunos, nunca la sabrán.

Con esta película, obtuvo el Óscar y el Globo de Oro a la mejor película extranjera, por primera vez para el cine argentino.

Además de esta película, rodó otras cuantas más pero ninguna tuvo el mismo impacto ni el mismo éxito que este largometraje.

Luis Adalberto Puenzo

Marcelo Piñeyro

Marcelo Piñeyro, productor de La Historia Oficial, nació en 1953 en Argentina.
Además de productor, también es director y guionista argentino.

Después de estudiar cinematografía, se asoció a Luis Puenzo, fundando la productora Cinemanía.

En 1986, rodó La Historia Oficial con Luis Puenzo, siendo así la primera y última vez que trabajó como director de producción.

Trabajó en otras películas, como Plata quemada, en 2000 o El método, en 2006, con las que ganó dos premios Goya.

TALLER DE CORTOS DE LYON 2

Taller de cortos

El primer día del Taller de Cortos, no trasladamos al local donde Manuel Salazar y Diego Delgadillo llevaron a cabo la labor de formación y en la que se hicieron, por grupos, numerosas actividades sobre la teoría que había explicado.

Aquí os dejo un corto con el contenido del taller de cine. 

PREMIO LUMIÈRE 2016: MARTIN SCORSESE

El Premio Lumière fue creado por Thierry Frémaux y Bertrand Tavernier con el objetivo de honrar, en Lyon, el lugar donde Auguste et Louis Lumière inventaron el cinematógrafo en 1995, a un director o a una personalidad del séptimo arte. Es un premio que expresa la gratitud hacia los artistas que forman parte de nuestras vidas; es una distinción que premia toda una trayectoria. Es, en definitiva, una muestra de reconocimiento y admiración. 

Martin Scorsese
Prix Lumière 2015

 

En 2015, tras Almodóvar, el premio ha sido para Martin Scorsese “por el conjunto de su obra, por su generosa cinefilia, por su incansable combate a favor de la salvaguardia del cine del pasado, por sus ficciones, por sus documentales, por su amor por la música, por su buena voluntad hacia los jóvenes cineastas del mundo entero”. 

Pequeñas pinceladas de su biografía

Nacido en NuevaYork en 1942 en el seno de una familia de origen italiano, Martin Scorsese estudió cine en la New York University donde se diplomó. Comenzó con algunos cortos meritorios, como el célebre The Big Shave y en 1967 hizo su primer largo, Who’s That Knocking at My Door (¿Quién llama a mi puerta?).

En 1970, Martin Scorsese se embarca en la aventure de Woodstock, el documental de Michael Wadleigh, del que es el montador. Trabaja con Thelma Schoonmaker, que se convertiría en su montadora titular y sería un de sus más fieles colaboradoras. 

Palma de oro del  Festival de Cannes de 1976 con Taxi Driver, Martin Scorsese también fue presidente del Jurado de este certamen en 1998. En 1990, creó la Film Foundation, que ha permitido restaurar centenas de películas, obras maestras de la historia del cinema: películas mudas mudos, documentales, independientes o de vanguardia. En 2007,  en Cannes, ha fundado con Gian Luca Farinelli y Thierry Frémaux la World Cinema Foundation, destinada a financiar la restauración de films procedentes de Asia, de América latina, de Europa del Este  o de África. 

Martin Scorsese ha réalizado 23 largometrajes. También ha realizado numerosos documentales, de los que la mayor parte son sobre figuras importantes de la música (George Harrison, les Rolling Stones, Bob Dylan) o sobre el cine. 

Su obra se ha visto reconocida con numerosas distinciones internacionales y con un Oscar al mejor director en 2007 por The Departed (Los Infiltrados), tras varias nominaciones.

Un pequeño vídeo con su trayectoria artística

PERSONAJES: ESTELA DE CARLOTTO

Hay personas que tienen una vida de película. Esta frase se utiliza para referirse a aquellas personas a las que la vida les sonríe, que gozan de bienestar material, de buena salud, que han experimentado el amor romántico y que han vivido experiencias interesantes y poco comunes.

Pero las películas pueden reflejar también vivencias duras, terribles; poco envidiables. La Historia oficial narra una historia dolorosa, la de una mujer que se da cuenta que su hija adoptada ha sido robada a unos padres a los que la dictadura argentina torturó y mató. Refleja cientos de casos reales. En el mismo largometraje aparece una asociación: la de las Abuelas de la Plaza de Mayo.

Estela de Carlotto :

La fundadora de las Abuelas de la Plaza de Mayo

Enriqueta Estela Barnes ha nacido en Buenos Aires en 1930. Se casó con Guido Carlotto y tuvo 4 hijos de los cuales una, Laura Estela Carlotto fue secuestrada en 1977 durante la dictadura militar de Argentina, mientras que estaba embarazada.

Gracias a relatos, Estela aprendió que su nieto había nacido y que fue acogido en una familia en la cual tuvo que cambiar de identidad.

Estela comenzó entonces a buscarlo y se dio cuenta de que había otras abuelas en la misma situación que ella.

Así fundió una asociación : las Abuelas de la Plaza de Mayo.

Esta asociación consiste en localizar y restituir los nietos a su verdadera familia y a encontrar los responsables de esos cambios clandestinos.

Consiguieron a restituir 117 nietos gracias a manifestaciones regulares en la Plaza de Mayo y a genetistas (con la comprobación de ADN).

Justamente; gracias a fotografías, coincidencias y sobre todo la similitud del ADN de la abuela y el de su nieto, fueron añadiendo nietos a la lista de los nietos recuperados.

Así, a los 36 años de busca, Guido fue por fin el nieto de Estela.

Gracias a sus gran esfuerzos y resultados, las Abuelas fueron nominadas 5 veces al Premio Nobel de la Paz. Estela, la fundadora, recibió muchos reconocimientos y sobre todo amor a ofrecer a su nieto.

Eva GARCÍA

Victoria RODRIGUEZ

En la SEMINCI

En octubre, se celebró la 60 edición de la SEMINCI, la Semana Internacional de Cine de Valladolid, un festival que, nacido en 1956, ha hecho que la ciudad castellana sea un referente nacional en cuanto a manifestaciones cinematográficas y que ha permitido que por sus calles se hayan visto a verdaderos iconos del séptimo arte. Directores como Andzrej Wajda, Nikita Mihalkov, Stanley Donen, Arthur Penn, Ken Loach, Abbas Kiarostami, André Téchiné, Mike Leigh, Robert Guédiguian, Costa-Gavras, Atom Egoyan, Theo Angelopoulos, Jonathan Demme o Ang Lee, entre otros, han pasado por Valladolid, junto a un gran número de realizadores españoles.

Como en todo festival, el cine no sólo se centra en las proyecciones, sino que hay toda una serie de actividades relacionadas, como son los coloquios, los talleres, las mesas redondas, las exposiciones, conferencias ...en las que se involucran las instituciones culturales y empresas de la ciudad y que hacen que el ambiente cinematográfico se "viva".

Una de estas iniciativas fue la que organizó la BUVA (Biblioteca de la Universidad de Valladolid) a la que fuimos amablemente invitados para explicar nuestro proyecto ERASMUS+ El Cine, espacio de encuentro. Resultó un verdadero honor y una gran oportunidad darlo a conocer en un festival tan reputado como el de la ciudad castellana.

 El vídeo tiene un arranque en el que el sonido es un poco deficiente, pero luego mejora. Quedó cortado y no se recogen los últimos minutos. Como anécdota, diremos que estábamos tan a gusto hablando, que nos olvidamos del café y de las pastas. 

FESTIVAL LUMIÈRE 2015

LA HISTORIA OFICIAL

La película La Historia Oficial se ha realizado en los años 1985. Durante este periodo Argentina vivió los años los más duros, frente a un régimen militar (de 1976 hasta la restauración de la democracia en 1983) y a las consecuencias de la derrota de la Guerra de las Malvinas (que surgió entre el 2 de abril y el 14 de junio de 1982).

El 24 de marzo de 1976 Jorge Rafael Videl, un militar nacido en agosto de 1925, dio un golpe de estado militar. Aquello fue un gran ejemplo del terrorismo en Argentina. Hubieron más de treinta mil muertos y desaparecidos, y cientos de miles de personas exiliadas y presos políticos. Aquel régimen llevó a provocar un verdadero genocidio. Efectivamente este régimen militar se caracteriza por su gran violencia y tortura .

Jorge Rafael Videl murió en la cárcel el 17 de mayo del 2013.

La película trata justamente de estos hechos y sobre todo el de las abuelas de la plaza de mayo, que es una organización que desde 1977 tiene como objetivo encontrar a los nietos desaparecidos durante el periodo de la "guerra sucia" .

La Historia Oficial ha sido dirigida por Luis Puenzo. Este director y guionista argentino nació en Buenos Aires en 1946. Vivió la dictadura del cono Sur, y fue muy afectado por este tema. Produjo seis películas : Luces de mis zapatos en 1973, Las sorpresas en 1975, La Historia Oficial en 1985, Gringo Viejo en 1989, La Peste en 1991, y La puta y la ballena en 2003.

Su película La Historia Oficial tuvo mucho éxito. Efectivamente, tuvo un oscar por ser « la mejor película extranjera », un globo de oro por ser « la mejor película en lengua no inglesa », y 3 cóndor de plata por ser « la mejor película, el mejor director, y el mejor guión original ».

Esta película cuenta la historia de una familia de alto nivel social, en Buenos Aires, durante la dictadura militar. Roberto, un empresario vinculado con la dictadura, y Alicia, profesora de historia, son los padres adoptivos de Gabi.

A lo largo del relato se descubrirá que Gabi es hija de desaparecidos, que fue quitada por la fuerza a sus verdaderos padres y no legítimamente como lo aseguraba el padre.

Quien descubre esta verdad fue Alicia, ya que al encontrarse con una amiga que fue secuestrada y torturada por los militares, le ayuda a abrir los ojos y ella comienza a sospechar.

También en sus clases de historia tiene enfrentamientos con sus estudiantes por tratar de argumentar lo que no se encuentra publicado en los libros de texto o en publicaciones no oficiales, y sus alumnos aportan información sobre los desaparecidos.

Poco a poco, Alicia siente la necesidad de buscar el verdadero origen de su hija, ya que le invade la culpa y el dolor.

Es entonces cuando conoce a la posible abuela de Gabi, quien participaba en las protestas sociales de las Abuelas de Plaza de Mayo, que reclamaban a sus nietos. Es ahí donde debe abandonar sus raíces conservadoras y enfrentarse a la verdad.

Esta película representa la realidad de lo que estaba sucediendo en el país, y refiriéndose al tema más importante que es la búsqueda de los nietos e hijos desaparecidos. También cuenta la historia desde el lado de una familia de poder, relacionada con los militares, cegada por el dinero y las ambiciones.

A la mitad de la película, una escena puede marcarnos. En efecto, es una escena simbólica, y sobre todo metafórica. Es de día, durante el cumpleaños de Gabi, la niña pequeña que ha invitado sus amigos a casa para festejar este día especial.

Pero la niña, afectada, se va a esconderse en su cuarto. Ahí, se queda sola, jugando con sus muñecas, y un bebé. Pero de repente, una serie de amigos entran sin preguntar. Están disfrazados de piratas, y entran con violencia, empujando la puerta bruscamente.

La niña aterrorizada, empieza a llorar. Guarda su niño contra su pecho, tiene miedo. Los niños gritan por todos lados, imitando estos personajes imaginarios. Justamente, esta escena nos deja imaginar una realidad muy parecida.

La película trata sobre la dictadura militar en Argentina, y precisamente sobre los desaparecidos. En este periodo, personas colaboraban con el Estado, y poco a poco se desarrollaron los robos de niños. Es decir que si una mujer que iba a ser una desaparecida estaba embarazada, los « malos » vistos como piratas en un juego, podían tomarle su hijo, y darlo a una familia que apoyaba a la dictadura.

En esta escena, los niños sin darse cuenta imitan a los mayores. Son figuras de la realidad, figuras monstruosas, horrorosas, y execrables. Esta escena marca al espectador. Se nos graba en la mente. Ya no podemos olvidar, únicamente pensar. No hay ningunas palabras, pero la fuerza de la imagen alcanza a impresionarnos.

TALLER DE CINE

La actividad central del encuentro que los socios del Proyecto ERASMUS+ Elcine, espacio de encuentro celebramos en Lyon, consistió en un taller de cortometrajes, que se celebró los días 12 y 13 de octubre. Manuel Salazar y su ayudante Diego  Delgadillo impartieron el taller.

El segundo día fue el de poner en práctica los conocimientos adquiridos el día anterior.: se trataba de rodar un anuncio para promocionar el aprendizaje del español. Todo el día de rodajes se desarrolló en diversos espacios de la Cité Scolaire Internationale de Lyon.

Para llevarlo a cabo se dividieron a los alumnos participantes en  grupos que estuvieron a cargo de Manuel y de Diego.

Primero había que escribir, elaborar, el guión. De ello se encargó el propio Manuel Salazar; pero tmbién los alumnos hicieron sus esbozos de guión y algunos fueron adoptados para el rodaje por su grupo correspondiente.

Si bien no podíamos hacer todos y cada una de las tareas necesarias, por falta de tiempo y de persoanal, sí hicieron las más necesarias e imprescindibles: cámara (Manuel y Diego, que contaron con ayudantes), encargados de la luz, encargados del sonido, encargados de la claqueta, actores... Todos cumplieron son seriedad profesional, pero en un ambiente lúdico, con el trabajo encomendado.

Las continuas repeticiones de una frase o de una escena, no fueron obstáculo para que el taller fuera un éxito. El tono adecuado, la entonación, el gesto preciso, el ritmo de la frase , el contener la risa, el olvidarse del entorno ruidoso... no son tan fáciles de dominar y conseguir resultados al menos aceptables.

Despues del rodaje venía el montaje. Desgraciadamente, los problemas con el programa y conla instalación imposibilitaron que cada uno de los grupos pudiera montar su corto. 

El tiempo también apremiaba, ya que por la tarde había cita con el Festival Lumière:  La Historia oficial y Luis Puenzo nos esperaban.

II ENCUENTRO EN LYON

PROYECTO ERASMUS +  EL CINE ESPACIO DE ENCUENTRO JORNADAS DE LYON (10 DE OCTUBRE- 15 DE OCTUBRE DE 2015)
SÁBADO 10/10/15	·        11:23 Llegada del grupo del Carlo Botta, de Ivrea  (estación del aeropuerto de St Exupéry). ·         13:35 Llegada del grupo del Instituto Gustavo Adolfo Bécquer, de Algete. (aeropuerto de St Exupéry). ·         Fin de semana con las familias de los alumnos corresponientes.
DOMINGO 11/10/15	Fin de semana con las familias de los alumnos corresponientes.
LUNES 12/10/15	·        8:15 – 12:00 →  TALLER : ¿Cómo hacer un cortometraje?  La asociación  La Scène sur Saône - Le Croiseur  será la encargada de la actividad, que se desarrollará en sus locales ( rue Croix-Barret, 69007). ·        12:15-13:15.  Reunión de coordinación de profesores ·        13:15 Comida. ·        14:00 Salida para asistir a la proyección de la película « Alice ya no vive aquí »  de  Martin Scorsese ,  dentro del festival Lumière 2015 (sólo los españoles e italianos ). En el Cinéma-Opéra ·        Vuelta al centro. ·        17:30 Acto de bienvenida.
MARTES 13/10/15	·        8:15  TALLER : ¿Cómo hacer un cortometraje?  (continuación).Salle de Multimédia de la CSI. ·        12:30-13:30 Reunión de coordinación de profesores ·        13:30 Comida. ·        14:00 Salida para asistir, a las 14:30,  a la proyección de la película “La Historia oficial”,  dentro del festival Lumière.  Cinéma Comœdia.
MIÉRCOLES 14/10/15	·        8:30 Salida de la CSI para visitar el barrio del « Vieux Lyon ». ·        11:30 Visita al Museo de las Miniaturas. ·        12:15-13:15 Comida y paseo por el Parque de la Tête d’Or. Posibilidad de sustituirlo por un paseo en barco. ·        Vuelta al centro  17:00 ·        17: 30 Reunión de coordinación de profesores
JUEVES 15/10/15	·        Salida los grupos del Gustavo Adolfo Bécquer (11:00)  y Carlo Botta

SINOPSIS: QU'EST-CE QU'ON A FAIT AU BON DIEU?

Dios mío, ¿pero qué te hemos hecho?

Director : Philippe de Chauveron

Salida : 16 de Abril 2014

Música: Marc Chouarain

Productor: Romain Rojtman

Esta película constituye el mayor exitó del año 2014 del Box office Francés.

Habla del racismo y del matrimonio mixto con un tono de comedia, este largometraje cuenta la historia de una pareja rica que vive en el campo.

Sinopsis :

Claude y Marie Verneuil son una pareja muy tradicional, ambos católicos y padres de cuatro hijas, a las que han tratado de inculcar sus valores y costumbres. Pero no siempre esto ha sido una tarea fácil. La pareja pasó el primer mal trago con la noticia del matrimonio de su hija mayor con un musulmán, a éste fue seguido el de su segunda hija con un judio y al de la tercera con un chino. Aunque el matrimonio trata de mantener una mente abierta, en el fondo, siguen depositando todos sus esperanzas en su hija menor, esperan que al menos ella se case con un catolico. El optimismo de los Verneuil aumenta cuando la joven conoce a un muchacho católico con el que comenzará a salir. Desafortunadamente, aquel muchacho es de piel negra pero, como pudieron imaginarselo, tienen prejuicios racistas. Desde este momento todas las esperanzas de Claude y de Marie caen al agua.

Actores principales y los personajes que representan :

Casting :

• Christian Clavier (un actor famoso en Francia) : Claude Verneuil (el padre de familia)
• Élodie Fontan : Laure Verneuil Koffi (hija menor)
• Chantal Lauby : Marie Verneuil (madre de familia)
• Frédérique Bel : Isabelle Verneuil (hija del medio)
• Frédéric Chau : Chao Ling (El asiático)
• Ary Abittan : David Benichou (El judío)
• Emilie Caen : Ségolène Verneuil
• Pascal N'zonzi : André Koffi (el padre africano)
• Noom Diawara : Charles Koffi ( El africano)

 Por: Hugo Grivot y Juan Camilo Corzo