NUESTRO CORTO

¡Al fin! Ya podemos visualizar nuestro corto. Gracias a todos los que lo han hecho posible, a todos los que nos han apoyado y dado ánimos.

NUESTRA SESIÓN DE ESTRENO

Después de la "première" de nuestros cortos en Madrid, que fue un rotundo éxito, nos tocaba a nosotros hacer una sesión la que difundiéramos nuestro trabajo en el proyecto El Cine, espacio de encuentro. 

Gracias a la APESE (Asociación de padres de la sección española), conseguimos una magnífica sala: El centre Culturel et de la Vie associative de Villeurbanne.

El miércoles 25 de junio, a las 18:30 se proyectaron los cortos de los tres socios: Tempo, la cinta de Algete, Atrás en el tiempo, la de Ivrea y Paseo nocturno, de Lyon.

Álvaro López y Daniel Riquelme, en nombre de los alumnos, leyeron unas palabras en la que explicaron, de forma emotiva, su trayectoria en el proyecto. También Manuel Salazar y Mariano Rodríguez tomaron la  palabra para presentar los cortos y explicar a los presentes le proyecto.

Tras a proyección se asistió a un aperitivo ofrecido por la APESE. Las felicitaciones a la labor realizada que sorprendió por su calidad y su rigor, fue general entre todos los asistentes, entre los que se contabban alumnos, padres, profesores y amigos.

Aquí os dejamos las fotos del acto

MADRID 2016

Guillermo, ha hecho un bellísimo vídeo sobre la estancia en Madrid y que todos podemos compartir en youyube.

¡Gracias Guillaume!

COMIC DE PASEO NOCTURNO

GALERÍA DE FOTOS DEL II ENCUENTRO EN ALGETE

Todos alegres en el aeropuerto a la hora de partir hacia España

Los profesores y coordinadores del proyecto en el teatro Lope de Vega de Chinchón

Visita a Segovia

El día de presentación de los cortos en la cineteca del Matadero

Gymkana fotográfica por El Retiro

En el IES Gustavo Adolfo Bécquer

Taller de grabados

En el aeropuerto, de vuelta

EL DÍA C (DE CORTOS)

El martes 5 de abril era el momento culminante de nuestro proyecto: Los tres cortometrajes de los tres países se proyectarían por primera vez: ni siquiera los propios alumnos habían visto el montaje definitivo. Era una auténtica première.

La ocasión merecía una puesta en escena adecuada. Nuestros anfitriones españoles eligieron la cineteca del Matadero de Madrid, que fue el espacio idóneo para poner el broche e oro a un proyecto de casi dos años de duración y de duro trabajo

 

El acto estuvo conducido por dos alumnos del centro Gustavo Adolfo Bécquer, que cumplieron su misión a las mil maravillas

  

Antes de las proyección de los cortometrajes, disfrutamos de la película La Cour de Babel, película francesa que, a nosotros, los de la Cité Scolaire Internationale, nos pareció muy próxima; no en vano se trataba el tema de cómo se ponen dispositivos de acogida para alumnos inmigrantes de diversas nacionales que desconocían la lengua francesa.

Y, finalmente ¡la proyección de nuestros cortos!.

Se siguió un orden alfabético y cada uno de ellos fue presentado por una pareja de alumnos y precedido por un pequeño vídeo. El nuestro consistió un  Making off de Paseo Nocturno, nuestro corto.

II ENCUENTRO EN ALGETE

El segundo encuentro en Algete (y último del proyecto) de nuestro ERASMUS+ El cine espacio, de encuentro, tuvo lugar durante los días del 1 al 6 de abril. En él se proyectarían por primera vez los cortos que los tres socios del proyecto realizamos. Pero además, y como viene siendo habitual, se realizaron una serie de visitas culturales como fueron un recorrido por el Madrid de los Austrias y el Palacio Real, la visita al Museo Reina Sofía, visita a Chinchón y a Segovia. Además, tuvimos un taller en el IES Gustavo Adolfo Bécquer sobre impresión y encuadernación.

LAS ACTIVIDADES: POR EL MADRID DE LOS AUSTRIAS Y EL REINA SOFÍA

El sábado por la mañana, todos (españoles, franceses e italianos) , nos dimos cita para hacer una visita cultural al Madrid de los Austrias y el Museo Reina Sofía.

Empezamos la visita en la Plaza de España y en el monumento a Cervantes (400 años de su muerte) y la terminamos en el Museo que alberga el Guernica. Nuestra guía fue Gloria García, profesora del IES Gustavo Adolfo Bécquer quien, además de una información  sobre los monumentos, calles, plazas..., nos transmitió todo un repertorio de anécdotas e historias vecinales que sólo los que han vivido en esta zona de Madrid conocen y que hizo que el recorrido fuera verdaderamente ameno e interesante. 

Itinerario

• Real monasterio de la Encarnación 
• Plaza de Oriente 
• Plaza y barrio de Santiago
• Calle Mayor
• Plaza de la Villa
• Plaza Mayor

Visita al Museo Reina Sofía

La profesora del Historia del arte  Mª Jesús de Toro, del IES Gustavo Addolfo Bécquer, fue quien nos acompañó, guió y explicó el museo y algunas de las obras que alberga de Dalí, Miró, Picasso...

El Museo tiene su sede en un antiguo hospital edifico construido por Sabatini en el siglo XVIII y que, abandonado durante, se rehabilita como espacio expositivo y como el lugar más adecuado para instalar Guernica. Las obras pertenecen al arte español posterior a 1881 (año del nacimiento de Picasso).

Edficio Sabatini. Museo Reina Sofía

Aquí tenéis los enlaces de algunas de las obras que vimos

• Dalí 

• El Gran masturbador
• Enigma sin fin 

• Picasso

• Guernica

• Miró

• La sonrisa de alas flameantes

DIAMANTES NEGROS

Presentación 

El 23 de Noviembre 2013 salió la película Diamantes Negros, realizada por Miguel Alcantud, con los actores Setigui Diallo, Hamidou Samake, Guillermo Toledo, Carlo D’Ursi, y Carlos Bardem.
Este drama trata de un tema muy inusual en el mundo del cine y revela una infamia de la que no se habla : la explotación de menores originarios de África por las grandesligas del fútbol español.

Inspiración

En 2ine Sissoro, entonces presidente del club de segunda división As Djetou en Bamako (capital de Mali), convence una recién y talentosa recluta de irse a Francia, para poder jugar con los equipos màs notorios de Europa. Alassane Diakite, un joven malieno, tenía entonces 15 años cuando el jefe del club lo envió a Francia, alimentando su sueño de convertirse en un gran jugador de fùtbol, rico y famoso. Pero Alassane se dio rápidamente cuenta que estas promesas eran vacías, y que la gente que les había prometido fama y plata solo quería enriquecerse ella misma.


El caso de Diakite lo comparten más de 20.000 jóvenes africanos en Europa, quienes viven en la calle, sin trabajo y sin más esperanza. Miguel Alcantud decidió realizar esta película para denunciar un escándalo actual del que se habla muy poco, pero que tiene repercusiones muy graves, particularmente sobre las víctimas de estos tráficos. También nos propone una visión más oscura de las grandes ligas del fútbol español.

Sinopsis 

Diamantes Negros cuenta la historia de dos jóvenes malienses, Amadou y Moussa, aficionados de fútbol con el sueño de convertirse en famosos jugadores internacionales. Durante un partido en su equipo, un ojeador español viene a hablarles, prometiendoles que los va a llevar a Europa y hacer de ellos celebridades. Ellos, siguiendo sus sueños, y apoyados por sus familias aunque tengan que hacer sacrificios, parten por Madrid, donde en lugar de ir a la residencia prometida, son mantenidos en una miserable habitación. Sin sospechar nada, ambos son presentados a diversos equipos de fútbol locales. Queda claro que Amadou despierta un mayor interés que Moussa, por su estilo de juego en equipo. Esto atrae a otros agentes, y uno de ellos lo convince y lo lleva hasta Faro en Portugal. Cuando Pablo, el hombre que les representó en Madrid, aprende la noticia, echa a Moussa de casa. Éste se ve obligado a vivir en la calle y a delinquir para sobrevivir

.

Por su parte, Amadou tiene la mala suerte de lesionarse. Es llevado a Lisboa y abandonado en la estación por su nuevo agente, comenzando igualmente a vivir en la calle.

Moussa es fichado por un pequeño equipo. Sin embargo, en su primer partido, víctima de un ataque racista, abandona y vuelve a los robos y trapicheos.

Amadou consigue volver a África, donde descubre, horrorizado, todos los sacrificios que su familia ha hecho por él y el rechazo social al que estará expuesto por su fracaso. Moussa es ingresado en un centro para menores, donde decide que nunca más jugará al fútbol. Sin embargo Pablo vuelve a recogerle y le lleva a Tallin, donde jugará en un pequeño equipo con el que entrena una futura estrella africana del fútbol. Su trabajo será ayudar a éste a “sentirse como en casa”, pero Moussa tiene claro que no quiere volver a Mali y que hará todo lo posible para conseguir su sueño aprovechando la posibilidad que la vida le ha brindado en Europa.

Director 

Miguel Alcantud, nacido el 12 de Marzo 1971, ha realizado varios largometrajes : Impulsos en 2002, Anastezsi, en 2007, y Viceversa, en 2011.

El director de Diamantes negros, conoció el problema durante uno de sus viajes a Mali. Se dio cuenta entonces que nadie sabía nada de esto. Empezó a investigar, a desenterrar material, a leer noticias en los periódicos y descubrir documentales. Su idea, sin embargo, era rodar ficción : «Por una cuestión de impacto, porque puedes llegar a más gente. Más que aportar datos, me interesaba contar la historiadesde la perspectiva de un niño»

Tras un año de investigación dio forma a un guión que relataba la historia de dos chavales africanos captados por las mafias del fútbol. Fragmentos de casos reales hasta formar un collage. El objetivo era ofrecer una idea de lo que está pasando : «No quería contar el caso del triunfador, que lo pasa mal y al final es el rey del mundo, tipo cine americano, ni tampoco sacar mucha carroña».

Personajes 

Amadou (SETIGUI DIALLO) viene de una familia sin padre, con madre enferma. Desde muy joven ha tenido que ponerse a trabajar para mantener a su madre y sus dos hermanos pequeños. Es muy introvertido, serio, disciplinado.

Moussa (HAMIDOU SAMAKE), en cambio, viene de una familia “acomodada” de Mali. Es decir, pueden comer bien todos los días pero vive en una casa sin agua corriente ni electricidad y las mujeres cocinan sobre brasas en el patio. Es extrovertido, con una gran confianza.

Alfonso (GUILLERMO TOLEDO) es el ojeador español que les descubre en un torneo. Alfonso les regala los oídos, abruma a sus familias con su traje, su todoterreno y sus fotos con futbolistas famosos. Es un gran vendedor de humo al que no le importa si la familia tiene o no dinero, él se encargará de que lo consigan para dárselo a él.

Pablo (CARLO D’URSI), el socio español de Alfonso, es muy distinto al anterior. Cuando llegan a Madrid, se preocupa por los chicos, les cuida, les enseña algo de español… pero cuando Amadou se va con Ramón (otro agente), lo importante para él será el negocio, no los sentimientos.

Ramón (CARLOS BARDEM) es el gran ojeador profesional. “Robará” a Amadou a la sociedad de Pablo y Alfonso y se lo llevará a Portugal con más promesas. Cuando Amadou ya no le sea útil le dejará tirado en un aeropuerto.

Ousman (ALASSANE DIAKITE), el joven que sufrió de esta injusticia en su vida real, interpreta a un traficante en la película.

Opiniones 

"Una digna película de cine social sobre un tema hasta ahora no abordado (...) está narrada con tanta sencillez como sutileza, quizá sin brillo pero desde luego sin errores de bulto"

Javier Ocaña: Diario El País

"Realista, honesta y en ocasiones vergonzosa (...), aunque no pueda eludir ciertos tópicos o arquetipos y le pese su ajustado presupuesto, la cinta desvela una cara muy distinta del llamado deporte rey" 

Carmen L. Lobo: Diario La Razón

"La película va al grano, denuncia sin sutilezas ni tiki-takas (...) Desde el punto de vista dramático flaquea un poco (...) Como instrumento, es de lo más efectiva"

Federico Marín Bellón: Diario ABC

"Una película algo imperfecta, pero necesaria"

Lluís Bonet Mojica: Diario La Vanguardia

"Honesta, limpia en sus planteamientos, va directa al grano, denuncia sin estridencias, pero también sin que le tiemble el pulso. Tan interesante como inédita"

M. Torreiro: Fotogramas

Tiago Goineau
Marie Tiberghien

CHANTE TON BAC D'ABORD

Nuestros socios españoles nos pasan la documentación elaborada por la Alianza francesa y distribuída por el grupo de MUCHO(+)QUE CINE. Creemos que es de gran interés por ser una película francesa, que tiene como protagonistas a jóvenes de la misma edad que los que están haciendo el proyecto EL CINE, ESPACIO DE ENCUENTRO.

El cine europeo va a las aulas 2016

Francia       abril  2016          en CINETECA

País: Francia

Año: 2014

Director: David André

Guion: David André

Música: David André, Gaëlle Bridoux, Nicolas Dourdin, Caroline Brimeux, Rachel Motte, Alex Margollé, Alice Dutertre

Fotografía: Thibault Delavigne

Reparto: Documental

www.chantetonbacdabord-lefilm.com/

Sinopsis

La película trascurre en una ciudad francesa deprimida económicamente Boulogne sur Mer.  Es la historia de cinco alumnos, sus padres y profesores desde septiembre hasta junio que es cuando tienen que hacer los exámenes finales y decidir qué carrera estudiarán y  sobre su futuro en general.

Sobre la película

Largometraje  francés dirigido por David de André en el 2014. “Chante ton bac d´abord“, es un largometraje muy fresco y original, en la que se mezcla el documental y el musical en la dosis perfectas. Tanto la temática como sus protagonistas no pertenecen al mundo de la ficción. Sus protagonistas, los estudiantes, sus padres y profesores son personas reales y sus problemáticas pertenecen al  mundo de lo real. Varios jóvenes del último curso de instituto y sus familias nos hablan sobre lo que desean o deben estudiar, de sus miedos y del futuro que les espera: es el momento de elegir. Es de destacar que los números musicales fueron compuestos por su protagonista con la ayuda del director.

El director David André

David André nació en Francia en 1969. Antes de ser realizador fue reportero y redactor de la agencia Capa. En el 2012 funda la productora audiovisual Brotherfilms.

                               

Mirando más allá de las imágenes

Las películas ofrecen un medio privilegiado para que el espectador de cualquier edad, se sumerja en un mundo que aparentemente es de otros y que sin embargo tiene una gran proximidad emocional con él. Desde ese punto de vista este proyecto alberga la esperanza, que los docentes y jóvenes que asistan a una proyección de un film, no vean solamente una historia, sus personajes y sus emociones, sino que “Aprendan a MIRAR MÁS ALLÁ DE LAS IMÁGENES”. Es decir no conformarse con lo aparente, sino estimularlos a ir más allá de lo obvio, lo anecdótico y que lamentablemente tapa y oculta lo verdadero de la esencia humana.

No es nuestra intención un test proyectivo a gran escala, tampoco hacer del psicoanálisis un uso indebido fuera de la consulta clínica, sino servirse de esta ciencia, para investigar y descubrir los afectos, las identificaciones de los personajes, los deseos que los mueven a tejer de esta manera, y no de otra la historia que vemos, porque sabemos que estas ficciones están llenas de nuestras verdades.

Guillermo Kozaméh Bianco, psiquiatra-psicoanalista

Puntos de reflexión para debate con los alumnos

Einstein: en la adolescencia ya era creativo. Recuerda que pensó ¿qué pasaría si pudiera viajar en un rayo de luz?

LA ADOLESCENCIA, EL SECRETO DEL ÉXITO DE NUESTRA ESPECIE
La identidad e identificaciones
Conocimiento de uno mismo
Imagen de uno dentro de la familia y el sistema escolar
Gustos y habilidades
Profesiones con futuro

Presentación el cine europeo va a las aulas 2015-2016

“El primer principio de la Unión Europea es el respeto de la diferencia” John Hume (Premio Nobel de la Paz)

La Comunidad europea vive una continua y apasionante redefinición cultural, política, económica y social. Ninguna cultura crece aislada: cada comunidad, cada generación, cada disciplina, necesita el correlato de otras generaciones, de otras disciplinas y de otras miradas; de ese encuentro de culturas surge la riqueza de cada una de ellas y la posibilidad de comunicación y cooperación.

El objetivo del presente proyecto es utilizar el cine europeo como herramienta de acercamiento a las diferentes culturas, etnias y formas de vida de los europeos, desde una perspectiva interdisciplinar, artística, histórica y humanista. El cine europeo va a las aulas, está dirigido en primera instancia al profesorado y alumnado como útil didáctico dentro de las aulas y medio para promover el desarrollo del pensamiento crítico en el alumnado. (Media Literacy).

Carmen Buró Directora de Mucho(+)que cine

“La gran diferencia entre las películas europeas y las de Hollywood, es que las películas europeas son en primer lugar películas de personajes, mientras que las producciones norteamericanas son, en primer lugar, películas de situaciones” François Truffaut

El cine europeo va a las aulas y la formación en media y cine

Se obtendría más interés en el cine europeo por parte del público si hubiera más formación en media y cine? (Film Literacy)Esta es una de las grandes cuestiones que nos deberíamos hacer para entender las razones por las que la gente joven hoy (y actualmente, europeos en general) parecen preferir ver cine americano. Mi respuesta “sería probablemente sí”. Alfabetización de cine (Film Literacy) tiene como objetivo el facilitar una mayor comprensión de los films, así como la capacidad de seleccionar las películas desarrollando una mirada crítica y las habilidades para el análisis tanto de los contenidos cinematográficos como de los aspectos técnicos. Hoy en día (film literacy) alfabetización de cine, es una cuestión de libertad. La libertad de los espectadores de tener herramientas para elegir lo que quieren ver dentro de una gran oferta y al mismo tiempo con una mayor capacidad de evaluar las implicaciones de su elección. Esto es extremadamente importante para el cine europeo. Y es por lo que yo creo que iniciativas como “el cine europeo va a las aulas” juegan un papel fundamental hoy en día. Representa la chispa que puede encender la curiosidad entre los espectadores jóvenes.

Matteo Zacchetti Deputy Head of Unit MEDIA Programme and media literacy European Commission

Links

Programa Redes sobre adolescencia: http://www.rtve.es/alacarta/videos/redes/redes-adolescencia-hizo-humanos/1615249/
www.chantetonbacdabord-lefilm.com/
https://youtu.be/AP9JKLDDKHo
https://youtu.be/QHQP5URvclY

PASEO NOCTURNO

Un cortometraje realizado por el socio francés del

 Proyecto     Erasmus + 

EL CINE, ESPACIO DE ENCUENTRO

Los primeros pasos

1. El taller de elaboración de cortometrajes

En octubre de 2015, nuestros compañeros españoles e italianos  y socios del PROYECTO EL CINE ESPACIO DE ENCUENTRO,  vinieron a Lyon con motivo de la celebración del Festival Lumière y para desarrollar  las actividades que se habían programado.

Entre ellas, estaba, como una de la principales, un taller de elaboración de cortometrajes.

Esta actividad fue presentada y llevada a cabo por Manuel Salazar, futuro director de nuestra película.

Hablamos primero de las etapas de elaboración de un corto: la preproducción, la producción y el montaje.

También, nos presentó los diferentes roles, tanto delante como detrás de la cámara.

Luego, nos explicó cómo utilizar una cámara profesional, con foco, luces y sonido.

Finalmente, terminamos el taller realizando, como práctica , en grupos, un pequeño anuncio publicitario para fomentar el aprendizaje del español, idioma en el que desarrollamos nuestro proyecto.

El proceso de realización

2. La modificación del guión heredado

Al principio de este año, heredamos el guión del corto que íbamos a rodar a lo largo de este año.

Escrito por los alumnos del curso precedente al nuestro en el curso escolar pasado, el guión no correspondía a nuestros gustos ni expectativas.

Después  de tiempo  de reflexión, decidimos que no bastaría con cambiar algunos detalles, sino que sería mejor y más factible volver a escribirlo, retomando algunas ideas del guión anterior.

Al principio, intentamos re-escribir por nuestra cuenta el guión, pero resultó más complicado de lo previsto. Entonces, decidimos recurrir a la ayuda de Manuel Salazar que, unas semanas antes nos había dado un taller cinematográfico.,

Algunos jueves, Manuel vino y compartimos nuestras ideas para llegar a un hacer guión que fuera más adecuado que el heredado.

Finalmente, en enero, Manuel nos envió el guión final, que rodaríamos unas semanas después.

1. El proceso de rodaje del corto

Después de unos meses trabajando en colaboración con Manuel Salazar para establecer un guión correcto y asequible, llegó la hora de rodar nuestro corto.

El rodaje se iba a desarrollar en tres tiempos: primero, rodaríamos en un parque, después, en una casa y finalmente, en la calle.

El rodaje se tuvo que hacer por la tarde, después de clases, pues no encontramos otros horarios convenientes.

Para rodar, tuvimos que coger varias medidas como instalar un perímetro de seguridad en el lugar en el que rodábamos o pedir a la gente que  hiciera menos ruido durante el rodaje.

Finalmente, después de 3 tardes de rodaje que terminaron a una hora tardía, por la noche, todas las escenas del guión estaban rodadas.

Entonces, solo faltaba otra etapa muy importante del proceso de realización del corto, el montaje.

Nuestro corto  PASEO NOCTURNO

1. Sinopsis

Jorge es un adolescente que vive con su madre en un piso. Desde hace unas semanas, su madre está enferma y la tía de Jorge se ocupa de ella por las tardes. Una mañana, la madre de Jorge le dice a su hijo que intente venir pronto por la tarde para que esté con ella, pues su tía no podía venir. Jorge aceptó y salió del piso cogiendo su mochila.

Por la tarde, unos amigos de Jorge le convencen para ir a una fiesta, solo por un rato. Más tarde, Jorge se dá cuenta que se le ha pasado la hora y que se ha dejado la mochila con su móvil en algún sitio.

En ese mismo momento, Jorge se despide rápidamente de sus amigos y se va a buscar su mochila.

Óscar Arabolaza
Álvaro López Cid

ENCUENTRO EN ALGETE: PROGRAMA

¿CÓMO HICIMOS....?

Con los cortes de lo que grabamos en enero para nuestro corto, nos atrevimos a hacer una especie de Making-off
Para ser principiantes no está tan mal. ¿no?

FESTIVAL REFLETS DEL CINE IBÉRICO E HISPANOAMERICANO

La película “La Isla Mínima”, un thriller español, dirigida por Alberto Rodríguez, fue estrenada el 29 de septiembre del 2014 tiene una duración de 104 min; fue distribuida por Warner Bros. Pictures y producida por Atípica Films, Sacromonte Films.

El argumento y punto de partida nos traslada al año 1980 en el que dos policías, Juan y Pedro, de homicidios de Madrid son enviados a Sevilla para investigar la desaparición y brutal asesinato de dos chicas en las marismas del Guadalquivir. Juntos, deberán superar sus diferencias y descubrir y enfrentarse a un salvaje asesino que lleva años matando a jóvenes en una comunidad anclada en el pasado donde las mujeres no le importan a nadie.



Este clásico del cine policíaco es un film hipnótico, fascinante, bien dirigido y sobre todo, una película con un gran equilibrio que comienza con la pareja protagonista, un policía joven y honesto y su compañero, un personaje más oscuro que viene del régimen franquista No hay disonancias, ni dramas intimistas, ni circunloquios adolescentes para el lucimiento de los actores. En La isla mínima todo fluye, te atrapa, te mantiene en vilo. Los detalles están para situarte, son el territorio.

La fotografía merece un capítulo aparte, donde destacan los cenitales del entorno del Parque de Doñana y la ribera del bajo Guadalquivir, que parecen sacados de un documental de National Geographic. El paisaje, a veces sereno como la Tierra de Medem, a veces asfixiante como los pantanos de Arde Mississippi o True detective, permite al director, Alberto Rodríguez, desarrollar la trama con las dosis justas de suspense.

Muy buena película nosotros los alumnos de la sección española aconsejamos que puedan ir a verla y disfrutarla.

                                                                                                                                       

                                                                                                                                                                       

Director    Reparto:                                 Guionista                     Productor Música Fotografía  Montaje

Alberto Rodríguez Raúl Arévalo (Pedro) Antonio de la Torre (Rodrigo) Javier Gutiérrez (Juan) Jesús Carroza, Jesús Castro (Quini) Nerea Barros (Rocío) Mercedes León Rafael Cobos Alberto Rodríguez    José Antonio Félez Mikel Lejarza José Sánchez Montes Mercedes Cantero        Mercedes Gamero Julio de la Rosa    Alex Catalán    José Manuel García Moyano

SINOPSIS DE PELÍCULA: LA FAMILIA BELIERS

“La Famille Bélier”

“La Famille Bélier” es una película que salió en 2014 y que conoció un gran éxito. Fue realizada por Éric Lartigau.

Bibliografia del director: fue contratado por el director Pascal Thomas como su conductor, fue luego su único asistente y a continuación el asistente cinematográfico de Édouard Molinaro, gracias al cual comenzó una de sus primeras publicidades como realizador. También fue algunas veces actor.

En “la familia Bélier”, Paula Bélier, la hija de dieciséis años está interpretada por Louane Emera, también llamada Anne Peichert.

Debutó su carrera en el programa “La Voz” de 2013 en el cual se ha hecho conocer por su maravillosa voz.

Gracias al gran éxito de esa película y de su manera de actuar, recibió el “César du meilleur espoir féminin” en 2015. Saca su primer album “Chambre 12” en 2015.

SINOPSIS

 En la familia de Paula, todos los miembros son sordos menos ella. Trabajan y ganan su vida gracias a las rentas de la granja en la cual viven. Un día, un profesor de música descubre sus dotes para el canto y anima a Paula a que participe en un concurso musical en París.

Esta decisión significaría dejar atrás a su familia, lo que es un problema para todos.

Paloma LOURIDO

Victoria RODRIGUEZ